segunda-feira, 10 de agosto de 2015

A arte de compor

Composição

  Composição em artes plásticas assim como na música é um grande desafio. Compor não é uma tarefa fácil, os artistas são artistas por conseguirem com certa facilidade realizá-la. Para compor uma música é necessário saber com profundidade os elementos que a integram. Assim também é  nas artes plásticas ou artes visuais. Saber usar os elementos de maneira que formem uma imagem harmoniosa e que expresse algo vivenciado pelo autor da obra é a grande habilidade que faz do artista um grande artista.
  Há na composição plástica os elementos estruturais e os elementos intelectuais. Os elementos estruturais são aqueles que formarão a imagem, são eles: o ponto, a linha, a forma, a cor, a textura, o volume, etc. e os elementos intelectuais são as relações estabelecidas entre os elementos estruturais e que ajudarão naquilo que se quer expressar, são eles: o equilíbrio, o ritmo, o movimento e a unidade. Em uma obra estes elementos se misturam, podendo haver um ou mais elementos estruturais e uma ou mais relações intelectuais entre eles que se destaque mais na obra.
   Confira no vídeo:



Vamos analisar alguns desenhos de alunos talentosos:



Neste desenho de Pablo, ele usou caneta esferográfica num desenho totalmente despretencioso, pois foi desenhando sem se preocupar muito, usando apenas sua intuição. Daí surgiram imagens bem interessantes. O uso da linha poligonal ajuda a expressar uma certa agressividade que é atenuada com as linhas curvas. A composição usada, portanto, é centralizada na folha, apresenta bastante movimento conseguido com as linhas curvas e diagonais e  ritmo com os pontos triangulares. Parabéns!



Neste desenho de Rafaela, foi usada uma linha horizontal que dá amplitude ao desenho e enfatiza a força e imponência do castelo que é conseguido com várias linhas verticais. Ela conseguiu uma composição interessante ao posicionar o castelo acima da metade da folha e abaixo deixar sua imaginação "correr" com alguns acontecimentos fora do castelo: uma carruagem que se aproxima sobre a ponte elevadiça, vassalos com suas criações, um enforcado e ao que parece, um cavalo de Troia, peixes e barcos. No castelo, alguns detalhes interessantes: a princesa que olha pela janela, os pequenos e o grande canhão mostrando a fortaleza do castelo, muito legal!!


No desenho de Stefany Vitória,  a interpretação visual de uma música foi sua inspiração. Então, em sua composição, ela centraliza o quê é a ideia principal da música e posiciona os outros elementos figuras humanas e pedaços da letra da música de forma dispersa, mas ela consegue criar unidade no desenho com o tratamento colorido em preto envolvendo as figuras. Boa solução! Ficou ótimo!


No desenho de Paulino, que apresenta um título, parece ser a ilustração de uma capa de revista. O desenho da figura de um homem com suas espadas (bem agressivas) em primeiro plano, e portanto, maior, reforça a ideia de deus e a sua agressividade, a intenção da guerra. Ele vai de encontro a uma fortaleza, e suas armas revelam sua intenção, esta ideia é conseguida ao se colocar o gigante em posição lateral da folha com seu olhar voltado para a outra extremidade da folha numa composição diagonal. A agressividade da cena é atenuada pelas linhas suaves das nuvens.

Todos foram desenhos livres, ou seja, com a proposta de estarem livres para imaginarem o que quisessem em seus desenhos.



Composição na fotografia

  Para se tirar uma foto, além da habilidade em lidar com os recursos da máquina, o fotógrafo será um grande fotógrafo se souber compor bem a sua imagem. Usar ângulos ousados ou que ajudem naquilo que quer expressar.

Vejam esta foto incrível de Ricardo Duarte. A foto não seria nada se não fosse a imagem do rapaz no skate, que é na verdade o seu motivo principal. Ele não foi posicionado no centro mas no lado superior direito fazendo com que nosso olhar percorra de uma ponta à outra da foto e é o que dá movimento à imagem. A escada além de ritmo contribui para mostrar o percurso do rapaz.




Já nesta outra foto a criança com sua espontaneidade ocupa quase todo o espaço, pois é aquilo que o fotógrafo quis mostrar, a beleza da ingenuidade de uma criança e sua alegria espontânea. O contraste com o fundo mais escuro e de linhas retas contribui ainda mais para realçar a gargalhada da criança.
Parabéns! Ficou ótima.